在单行本第一卷第一话《来自遥远的未来之国》中,最后一格大雄从空中掉下来,路边电线杆上有个广告上面写着“河井质店”,这个广告应该算是《哆啦A梦》漫画中最早的“植入”广告了。
在单行本第12卷有一个名为《搬到幽灵城堡去》的故事。这篇故事讲述的是,大雄家准备买房子,但是大雄的家里东拼西凑只能拿出1000万日元,可是好的地段价格太高,便宜的地方要么交通不便,要么房子质量很破。这时候哆啦A梦在杂志上看到欧洲的城堡价格只要1000万日元,于是大雄便提议去看看。
这款游戏于1998年推出,由于当时大陆的IT行业刚刚起步,所以大陆的大部分玩家应该是在2000左右接触到这款游戏的,并且在哆啦A梦粉丝圈当中非常受欢迎,从而使得这款游戏成为众多《哆啦A梦》主题游戏中,知名度比较高的一款。
两位“藤子不二雄”老师在日本漫画界都有着崇高的地位,在成名之后,当被问及,在其漫画生涯中,谁对他们二人影响最大的时候,他们都会反复提及一个人的名字,那就是手冢治虫。
在两位藤子不二雄老师漫长的创作生涯中,有一部作品具有着特殊的意义,而这部作品就是两位藤子不二雄老师的漫画生源中,发行的第一本单行本《UTOPIA最后的世界大战(UTOPIA最后の世界大戦)》。
《变身君》是藤子·F·不二雄老师众多作品中,与《哆啦A梦》的联系最为紧密的一部,也是唯一一部与《哆啦A梦》的主线故事产生联动的作品。
《叮当猫》的原作风格相对低龄,而且受限于篇幅,再加同一时期,藤子·F·不二雄老师也有其它作品连载,这就使得《叮当猫》在藤子·F·不二雄老师众多作品中的人气并不突出。再加上一些早期的历史原因,也让很多国内读者经常会将《叮当猫》与《哆啦A梦》相混淆,很多人也是直到互联网时代之后,才慢慢了解到两部作品的关系。
在《哆啦A梦PLUS》第5卷中,收录了一篇名为《45年后……》的短篇故事,这个故事讲述的是,45年后已经步入老年的大雄,十分怀念过去的时光,所以拜托哆啦A梦,让自己和现在的大雄互换身体,重新体验儿时的快乐时光。
大山羡代在日后回忆起这段时光时,说道:“藤子·F·不二雄老师用画笔描绘了一个充满童真的世界,我们几个人仿佛都回到了童年,真的像一群孩子一样,一起欢笑、一起吵架、一起被父母老师批评……”
从1960年代中期开始,“剧画”这一概念开始在日本漫画界流行起来,所谓“剧画”是指相对于青少年漫画和儿童漫画来说,整体的画风更偏写实,故事情节和主题思想更偏严肃和沉重,比较适合成人向的阅读。
胖虎的孩子王形象,在日本可以说是家喻户晓,他的那句名言:“你的东西就是我的东西,我的东西还是我的东西。”在日本被称为“胖虎主义”或者“刚田主义”,就是用来形容这种以自我为中心,并用暴力来强迫他人就范的行为。
2022年,藤子不二雄Ⓐ去世,2024年,鸟山明去世……那些我们曾经带给我们美好回忆的大师都纷纷离去,谨以此文纪念那些曾经陪伴我们的大师,是你们让我们相信梦想的力量……
小夫的日语全名为“骨川スネ夫”,其中“スネ”也没有用汉字。如果硬要找出对应的汉字的话,则可以写为“骨川胫夫”。相对于其它角色来说,小夫曾经的译名也是比较乱。
胖虎本名叫刚田武,但是在漫画中,除了胖虎的父母以及老师等少数几个人之外,大部分人都是叫他的外号“ジャイアン”,这个外号来源于英语giant,也就是巨人、大块头的意思。
在盘点完哆啦A梦和大雄之后,本期我们就来说一下静香。静香的全名叫做源静香,在漫画中,一般都称呼其为しずちゃん。相对大雄和哆啦A梦来说,静香的译名有点乱。
上期我们说完了哆啦A梦的各个译名,本期我们就来说一下大雄。大雄名字的日语写法为“野比のび太”,原文并没有出现汉字,如果硬要写成汉字的话,可以写作“野比伸太”。
现如今,我们都知道《ドラえもん》这部作品按照藤子·F·不二雄老师的要求,其中名译名统一为《哆啦A梦》(香港为《哆啦A梦》)。但是在漫长的岁月里,这部作品以及相关角色也有很多版本的译名,不同地区、不同时期的朋友们,记忆也不相同。
我们在前面的文章中,分析了”藤子不二雄“解散的原由,不过随着前几天有关藤子不二雄Ⓐ是不是参与过《哆啦A梦》的文章发表,很多朋友也在私信中提及这段过往,那么本期文章我们就按照时间顺序,来回顾这个事件的前前后后。
藤子不二雄Ⓐ虽然没有参与《哆啦A梦》的创作,但是《哆啦A梦》的成功,也离不开两位老师所建立的深厚友谊。
藤子·F·不二雄老师曾经说过:“我就是大雄。”所以普遍认为,大雄的原型就是藤子·F·不二雄老师自己。但是如果结合一些资料来看的话,其实并没有那么简单。
和两位藤子不二雄老师同时期的漫画家们,也都经历过这段地狱般的时期,所以这一批漫画家们,都抱着“不要再回到军国主义的道路上”“永远不要再有战争”的想法,在他们作品中,我们经常能够看到对于战争的批判,以及对和平生活的向往……
也许,藤子·F·不二雄老师也是想通过这个故事告诉大家,做人就要堂堂正正,成功需要靠自己的努力去争取。
虽然《宇宙小毛球》在藤子·F·不二雄众多作品当中,并非高人气,但是藤子·F·不二雄对于这部作品应该还是比较偏爱的,要不然也不会亲自担任动画前两集的脚本。《宇宙小毛球》是一部优点和缺点都很突出的作品,里面很多情节都多多少少的影响了他后来的作品。
对于新的作品,藤子·F·不二雄决定回归到《小鬼Q太郎》《小超人帕门》的模式,将故事背影放在现代,延续“日常生活中发生的不可思议的事件”这一形式,这部新作品就是《酸梅星王子》。
动画在《哆啦A梦》的发展历史上,占有十分重要的地位。“哆啦A梦”这一形象能够深入人心,也离不开几代声优也就是配音演员的精彩演绎。
在这座城市里行走时候,尤其是行走在藤子·F·不二雄老师的旧居与学校之间,似乎可以隐约的感受到,曾经与70多年前老师的轨迹有所重叠。
《西游记》里有冒险、奇幻、宗教等多种元素,正是这些元素给了日本很多动漫、游戏等作品丰富的取材空间,也正说明了中华文化的丰富多彩与博大精深。
《哆啦A梦》作品里出现的后山,就是藤子·F·不二雄老师自己童年的回忆。而大雄对于后山的感情,也是源自于藤子·F·不二雄老师自己内心真实的情感。
随着时间进入了7月末,全国各地的小伙伴们估计这个时候都在努力的做一件事,那就是怎么避暑。同样,在《哆啦A梦》漫画中的那些小伙伴们也都在想方设法的捱过炎热的夏天。
“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”,对于一部作品,不同的人肯定会有不同的解读,但是对于作品的解读,也要建立在尊重原作品的基础之上。
大雄的全名日语写法是野比のび太,普遍认为,野比这个姓是藤子·F·不二雄老师虚构的,但是藤子·F·不二雄老师为什么会虚构“野比”这一姓氏呢?
我们都知道,哆啦A梦的生日是2112年9月3日,身高是129.3厘米,体重是129.3公斤,胸围也是129.3厘米……只要跟哆啦A梦有关的数字都是1293。
铜锣烧和老鼠,对于哆啦A梦来说,就是两个极端事物。哆啦A梦可以因为喜欢吃铜锣烧而失去理智,那么同样也会因为害怕老鼠而失去理智。
如果站在哆啦A梦本人的角度,也许是因为哆啦A梦需要自己的私人空间,也许是因为害怕老鼠……但是如果是以漫画设定的角度来说,那么出现这一设定也应该有其理由。
藤子·F·不二雄老师曾经和几个好友共同成立过一个动画制作公司——零·工作室。其实经营零·工作室的经历,对于藤子·F·不二雄老师的漫画生涯来说,也是非常重要的一段时期。因为《小鬼Q太郎》《哆啦A梦》等名作,都是在这段时期创作的。
《哆啦A梦》做为曾经的“藤子不二雄”名下的最知名的作品之一(《哆啦A梦》最初发表时,两位老师还没有解散,以“藤子不二雄”的名义发表,1987年组合解散之后,以“藤子·F·不二雄”名义发表),藤子·F·不二雄老师当然也免不了放置各种彩蛋来致敬自己的好友。
在《哆啦A梦》这部作品中,胖虎唱歌的危害性,可以说是与他的暴力行为不相上下。胖虎喜欢唱歌是众所周知,而他唱歌很难听也是众所众知,但是他自己却不觉得,反而认为自己是天生当歌手的料。
静香可以说是《哆啦A梦》的这部作品中非常受欢迎的角色之一,她与主角大雄之间的感情也是《哆啦A梦》粉丝最为津津乐道的话题之一。
我们都知道,大雄他们所住的地方是日本东京都练马区月见台,也是《哆啦A梦》这部漫画作品故事的主要发生地。
众所周知,哆啦A梦最喜欢吃的食物是铜锣烧,可以说,哆啦A梦对铜锣烧的喜爱已经达到可以失去理智的地步了。
《大雄的宇宙开拓史》于1981年3月14日正式公映。影片在上映之后取得了17.4亿日元的票房,比《大雄的恐龙》还要高。在奠定了“哆啦A梦剧场版”地位的同时,也让大家更加期待“哆啦A梦”明年会带来哪些惊喜。
《再见,哆啦A梦》和《哆啦A梦归来》改变的不光是两个人的关系、故事的发展方向。也是藤子·F·不二雄老师对于创作风格的改变。
《21卫门》中,故事发生在未来世界,藤子·F·不二雄老师对于未来的很多设定让人感到非常新奇,在这个大背景下,つづれ屋那种破旧所带来的反差感就尤为强烈。
虽然藤子·F·不二雄老师一生无缘去指导一部属于自己的电影,但是想必在创作大长篇时,他也一定把自己想像成了一位导演,指挥哆啦A梦以及大雄、静香、小夫、胖虎这些演员们拍摄了一部又一部的“电影”。
在这些故事中,虽然道具并不是核心,有的故事甚至没有出现道具,但是对于角色的日常生活,以及性格都有了更多的刻划。也使得这部作品更有深度。
为了纪念藤子·F·不二雄诞辰90周年,著名的流媒体服务公司Netflix将于2024年5月2日正式上线由藤子·F·不二雄所创作的漫画作品——《时空巡逻队》改编的同名动画。那么本期文章,我们就来为大家介绍一下这部作品。
我们在前面的几篇文章中,向大家介绍过藤子·F·不二雄一部比较冷门的作品——《丛林黑兵卫》,以及藤子不二雄创作生涯中最具有里程碑意义的作品——《小鬼Q太郎》。那么本期,我们就来介绍一下藤子·F·不二雄另一部代表作《小超人帕门》。
在单行本第28卷中有个《变身接龙药丸》的短篇故事,在这个短篇故事中,哆啦A梦拿出了一个道具,这个道具是可以变身的药丸,但是这个想要借助这个药丸变身,还必须遵守一个规则:那就是所变身的东西的名字,必须首尾能够接上,很像我们平时玩的成语接龙的游戏。
众所周知,在大长篇《哆啦A梦》出现之前,《哆啦A梦》一起是以短篇的形式进行连载的。而短篇的故事篇幅只有十页左右,如何在有限篇幅里,讲好一个故事,是非常考验编剧功力的,在这方面,藤子·F·不二雄老师绝对是个中翘楚。
上一期文章中,我们简单介绍了一下藤子·F·不二雄老师在道具的名字中所埋藏的文字游戏,那么本期,我们就把目光放到那些角色身上。
藤子·F·不二雄老师真的是把他的童真注入到了作品里,但是因为中日语言的差异,藤子·F·不二雄老师在漫画里埋藏的这些文字游戏,做为普通读者很难体会到这种巧妙性。
2024年3月1日,日本著名漫画家鸟山明去世,整个动漫界都陷入了巨大的悲痛之中,他的作品《龙珠》可以说伴随了很多70、80、90后的童年,其影响力甚至遍布全世界。
实际上,《哆啦A梦》这部作品诞生的过程远远没有漫画以及电影中叙述的那么简单,这其中还有很多不为人知的小故事,本期就和大家一起来了解一下吧。
1996年9月23日,藤子·F·不二雄因肝衰竭与世长辞。在其去世后,日本各界都通过一系列的企划和活动,来纪念这位伟大的漫画家。这其中有两项重头戏,一个是于2011年开馆的藤子·F·不二雄博物馆,而另一个就是发售《藤子·F·不二雄大全集》。
藤子·F·不二雄老师在这部作品中,所描绘对于生命演化的思考、人类文明进程的解析,也让《大雄的创世日记》有着其它大长篇作品所不具备的“史诗”般的厚重感。
从这些故事中都不难看出,藤子·F·不二雄老师在创作中,也都是在不断的尝试各种风格,从这些不断的尝试中,通过不断的自我否定,让自己的创作更加成熟。
《大象与叔叔》对战争有着很直接、深入的描写,大雄与哆啦A梦笑说:“日本战败了”也一度在网络上成为了名场面。普遍认为《大象与叔叔》的创作灵感来自于儿童文学《可怜的大象》。
本期,我们就来介绍一下藤子不二雄创作生涯中最具有里程碑意义的作品——《小鬼Q太郎》。
在《哆啦A梦》漫画单行本第20卷中,有一个名为《银河铁道之夜(天の川铁道の夜)》的短篇故事。
本文从日本语言文化的视角出发,试对《哆啦A梦》原作漫画中登场的主要角色姓名背后的内涵进行研究。
前几天有朋友私信问到《大雄的平行西游记》到底算不算藤子·F·不二雄的作品。那么本期我们就来一起了解一下《大雄的平行西游记》这部剧场版的背后都有哪些故事。
可以说短篇《大雄的恐龙》就是哆啦A梦剧场版的原点,那么本期,我们就来看一看围绕这部非常重要的作品有哪些故事。
前几天有朋友私信,想了解一下什么是“剧画”。由于之前一直在更新《大山羡代与哆啦A梦》,所以也一直没写相关文章,那么本期就来对“剧画”做一个简单的介绍。
从本期开始,我们就通过大山羡代去了解一下有关这部动画配音背后的故事,也算是从另一个角度来对这部动画做进一步的了解。
现如今,“藤子不二雄”这个名字在日本漫画界当中,有着极高的地位。但是正如很多电影或者漫画中所描写的那样,任何一个人的成功之路,其过程都不可能是一帆风顺的。两位“藤子不二雄”老师也同样如此,在他们漫长的漫画家生涯中,就曾发生过一件事,让他们差点就放弃了漫画家这一理想。
2005年,观众发现,随着新版动画的播出,之前在漫画以及附篇电影中相当活跃的“哆啦七小子”“莫名其妙”地消失不见了,没有新的漫画和动画推出,也没有新的周边产品发布,动画剧情也没有任何提及,就好像“哆啦七小子”从来没有在“哆啦A梦”的历史中出现过一样。而对此官方也没有给出任何明确说明。
1989年,在日本,很多读者发现了一个现象:在书店里找不到《丛林黑兵卫》的漫画了,而且这部作品改编动画的相关音像制品也没有了,也就是说,这部作品被强制下架了。而原因竟然是“种族歧视”……
《丛林黑兵卫》在藤子·F·不二雄的作品中,知名度并不算高。别说是中国的读者,就是连日本的读者知道的也不多,但是这部作品却比较特殊。
1987年12月23日,日本各个出版社都收到了一封来自藤子工作室的通知函,在信中,两位藤子老师发表声明宣布藤子不二雄组合解散。这标志着这一对从小学就开始相识,并联手三十年多年的组合拆伙。
1995年,吉林美术出版社第一次以《哆啦A梦》的译名,开始在国内出版《哆啦A梦》的单行本漫画,相信这套单行本也是国内很多人接触哆啦A梦的启蒙之作。
朝日电视台版开播于1979年,实际上在这部动画之前的1973年,日本电视台版也播放过一个版本,但是因为种种原因,这个版本只播了半年就完结了,而相关影像也没有再公开过,甚至在日本也有很多人根本就不知道还有这样一个版本存在。粉丝们也将这个版本称之为“幻之版”。我们将带大家乘坐哆啦A梦的时光机,回到那个年代,去了解一下“幻之版”的来龙去脉。
在哆啦A梦大长篇系列中,《大雄的发条都市历险记》算是有着特殊意义的一部:这是藤子·F·不二雄在世时,创作的最后一部大长篇作品。而这部作品面市的背后,也有着一段曲折的故事。
说到日本漫画的发展历史,有一个地方是无论如何也绕不开的,很多知名漫画家的青春岁月都在这里度过,很多经典之作也都在这里诞生,这个地方就是有着“日本漫画圣地”之称的常盘庄。
他人眼中的藤子·F·不二雄老师是什么样的呢?
《哆啦A梦》能成为日本国民动漫,朝日电视台版的《哆啦A梦》动画可谓功不可没,而这背后还有一位关键人物——楠部三吉郎,楠部三吉郎在其自传中曾讲述过当年《哆啦A梦》动画背后很多不为人知的故事,本文便是由这些内容提炼,并加入相关资料整理而来,以便大家能够了解那段历史。
本文基于Nokikero撰写的文章大全集に未収录 カットされたアクションシーン多数のドラえもん云の王国 絵物语版を详细に绍介,进行翻译、编修、新增图片。解说绘物语版、漫画版(电影版)内容之间的区别。
《大雄的宇宙小战争2021》上映这几天引发的争议可不小,中肯地去评这部电影是有难度的。于是笔者收集了不少粉丝反馈的有关电影的亮点和相对于原作存在的不足,尽可能从主创团队的角度出发,试分析电影的亮点和不足背后的成因。
2022年4月7日,日本最伟大的漫画家之一、日本第一代漫画家的代表人物、日本漫画黄金时代的开创者之一——藤子不二雄Ⓐ(本名安孙子素雄)在家中离世,享年88岁。本文回顾的是藤本弘与安孙子素雄老师的人生历程,以此纪念他们与漫画的传奇经历。
很多哆啦A梦的粉丝都将藤⼦·F·不⼆雄博物馆戏称为“圣地”,本期就带⼤家来详细了解⼀下这座博物馆。
日本女性以向来有着顺从、温和、贞淑、忍耐的特质,其在传统日本社会中的地位相对低下。而自1960年代以来,日本迎来了本国女性主义运动的春天。关注着现实的藤本弘,也将他对于种种时代思潮的思考倾注在笔下的作品之中。
《大雄与云之王国》是藤本弘对自己冷战要素故事的承继与总结,本文试以「诺亚计划」的始终与云之王国的兴亡为主线,阐述《云之王国》一作承托时政的理想与挽歌。
为什么藤本弘作为一位公认的反战的左翼漫画家,他的作品中却时常能够见到诸如枪炮舰船一类刻画精致的兵器?
藤子老师的故事已然足够隽永,在《半泽直树》、《四重奏》、《我家的故事》、《我到点下班》等日剧风靡的今天,《哆啦A梦:伴我同行2》有必要参与到那场浩浩汤汤的日本民族复兴主旋律浪潮中吗?
1998年上映的《电影附映中篇:归来的哆啦A梦》是渡边步监督执导的感动系列最初作。本作的植物演出主要着墨在作为引子贯穿全篇的樱花,既交代了发生在春天的故事背景,也抒发了花与人间事一同的浪漫主义情怀。
本文以漫画与文学的交接为起始点,着重于探讨《哆啦A梦》这类幻想故事漫画在文学方面的可研究性。并尝试利用幻想文学的相关理论对作品进行探讨,研究该类作品中所表现的文学元素。尝试为幻想故事漫画作品的内容研究开拓思路。
2000年3月11日,渡边步监督改编的《电影附映短篇:奶奶的回忆》的附篇电影将该短篇故事的情节演绎得透彻而触动人心,本文将以渡边步监督版本的《奶奶的回忆》为例,分析该篇章为何能独受青睐。
在2002年上映的《电影附映中篇:我出生的那一天》中,渡边步监督以短短二十多分钟的镜头将其演绎成了《哆啦A梦》动画演出史上的典范之一。在这部电影中,渡边步将其独具匠心的植物演出发挥到了极致。
17年剧场版是一部悬疑片,与18年19年相比完全不同,因此评判标准也要改变——更应当注重剧情中的悬疑元素,从这一角度看,这个电影还算成功的。从给力的音效,到悬念的设置,都算在这几年中比较好的类型
很多人在听到本作的名字“大雄的新恐龙”后都会抱着这样的疑问:什么?又重制恐龙?2006年不是已经重制了一遍吗?怎么还来?
在上个世纪50年代的日本,被手冢治虫称为“像空气一样不可或缺”的漫画也曾被家长和老师视为公敌,甚至差一点因为一场声势浩大的运动而被毁掉,这场运动就是席卷整个日本的“禁止有害图书运动”
本篇算是之前关于结局的续篇,说完了假结局,我们再来说一下漫画中的几个真结局。
虽然有些假结局的故事让人非常恼火,但是这也从侧面反应了哆啦A梦的长盛不衰和话题度。同人作品的多少都会反应一个IP的人气,只是大多数人还是希望会有更多优秀的同人作品出现,而少一些与原著背道而驰的作品,正如前文所说,藤子·F·不二雄希望看哆啦A梦的人都能感受到梦想与快乐
对于这个问题,可能有人会回答:不是在环保局工作的公务员吗。确实很多资料将“大雄未来的职业是环境保护局的自然调查员”作为一种官方的正式设定,但经过我的多方考证,这种说法是存在一些问题的。这期我们就来调查下大雄未来的职业吧。
我们从博士和克鲁林口中得知,王国是“一颗开拓星”。大量人类和机器人从原来的星球启程,最终在茫茫宇宙中找到新的家园定居下来,这便是机器人王国的起源了。
大刘对《三体》中的人物描述是“工具性更强”,那《哆啦A梦》中的人物是否具有这样的性质呢?
藤本弘通过塑造哆啦小镇这一普通的首都圈近郊小镇和典型的人物形象,不仅寄托了自己童年时期的美好记忆、表达了自己所推崇的都市生活理念,更刻画了都市生活中千千万万普通人的日常,挖掘并讴歌了“平凡生活中潜藏的力量”。
《哆啦A梦》的时间旅行也存在着许多自相矛盾或不合逻辑的问题,在这期我尽量不会去涉及这些问题,只解释其最一般的时空观。动画在进行改编时,可能会对原著内容有所修改,以原著为准。
众所周知,大雄有三大才能:睡觉射击翻花绳,这些都是作品中有明确说明的。在此之外,作品中有一个经常涉及却并未明确说明的点:大雄是否有经营的才能?
有些人可能想当然地认为,既然这部作品的标题都叫《哆啦A梦》了,那第一主角(以下简称主角)是谁这不已经心知肚明了?诚然,很多作品会将主角作为标题,但是主角和标题之间,没有必然的逻辑推导关系。
依据横山泰行所列的数据,由藤子F不二雄制作的《哆啦A梦》原著(正典)共有1345篇。我在对这个数据的进行整理比对后,认为以我的认知标准,这个数据稍稍有些不妥。
我们在上学的时候,在什么年级就学对应年级的课本,这很正常。一般来说,应该不会有人在小学四年级时去读完五年级的数学课本吧?而日本的一家出版社“小学馆”旗下有这么一部杂志:《学年别学习杂志》(月刊)。
以下将从《T·P 时光巡逻队》和《哆啦A梦》两部藤子作品去探讨,为何哆啦A梦的行为能获得T·P默许而不受约束。
时光机意为一种可以跨越时空,任意穿梭于过去和未来的一种机器。过去和未来就无需解释了,就是字面意思。而后者时空同为时间与空间的简略集合名字,分开来的意思都很简单,但是合起来就很有意思了。但先今很多作品中,时空代表的含义很深,甚至有多元宇宙,时间线等。
众所周知在大雄没有遇到哆啦A梦的未来,是悲催的,悲惨的,惨不忍睹的。整天活在技子的掌控下,欠下的债务甚至到未来的世修那依旧也没有还清。为了改变这个命运世修让哆啦A梦来帮助大雄改变未来。根据上述做了一个关于哆啦A梦时间线的推导图。
关于机械乌托邦的历史,我们首先是从莉露露口中得知的,刨去意识形态上或多或少的歪曲,她的叙述是基本可信的。事实上,一位对本国人类社会失望的人类科学家所建立——这位科学家创造出了机器人「亚当」「夏娃」并希望他们创造出一个美好的天国。
绿之星有着较地球长很多的文明史,蘑菇老人见证了绿之星的开端——“一个人和一颗种子,创造了这个世界”。
本文并不是内心激动、头脑发热的产物,恰恰相反。从萌生创作的心思到真正动笔,横跨了我整个高三。如此长的时间跨度,好处是一些观点得到了打磨和沉淀,坏处是相当一部分灵感流失了,不管怎么说吧,本帖磕磕绊绊也写完了一部分。
哆啦A梦学是什么?针对这一问题,横山泰行教授说:「我所提倡的哆啦A梦学是门彻底研究调查日本国民漫画《哆啦A梦》的学问」。 所以说,看起来高大上的名字,实际上是本吧每天都在干的事。当然。这绝不是说这一概念的提出是没有意义的,相反哆啦梦学概念的提出对于哆啦A梦的研究是具有学术化、理论化的重大指导意义的。
前阵子在网路冲浪时,无意间发现一部系列实录漫画,讲述手冢治(手冢治虫)的创作秘辛。由于本人相关知识匮乏,决定提取我所能理解的范围,浅谈这位漫画之神究竟如何影响藤本弘(藤子·F·不二雄)。
这本来是一个早该和大家见面的贴,我很早就有创作《〈哆啦A梦〉诸文明略考》一贴的想法,也做了一些前期工作。原计划写完我搜集到的全部文明再发出来,但是经幸福的铜锣烧 提醒,最终决定分批发出来。
我是野原哆啦,「【分析】「胖虎定律」究竟要告诉我们什么? 」的作者。然而或许因为话题本身的属性,该帖总体的讨论氛围不太平心静气。这种结果有违我最初的发帖目的——呼吁大家客观平和地看待人事物的各种面向。这次我将以《哆啦A梦》中实际出现过的黑历史剧情,重新诠释该帖想表达的内容。
2012年的《哆啦A梦》TV动画除夕特别篇《厄运积分卡》是一篇具有黑色幽默式的原创故事,该篇强烈的荒诞感非常符合笔者的胃口,而这种荒诞感是如何被营造的呢?
藤子老师心中的“SF”,并不是“科幻”的意思,而是“一点点不可思议”,青文出版社翻译成“异色”。一点点不可思议,那么在藤子作品中更多的就是真实感。笔者认为,这个“SF”体现在两个方面,一是对现实方面的刻画,而另一个是对不可思议的刻画。
随着岁月更迭,《哆啦A梦》各个要角的性格,逐渐从平面发展为立体。本文意图解释「女生为何不敢不出席胖虎演唱会」,所采用的证据仅代表胖虎的某一截面,不代表其性格的全部。
因为看过了很多吧友对大雄和静香终成眷属原因的理解很浅薄,所以特发此贴。为了此贴,楼主牺牲了很多娱乐时间,所以希望大家看帖不要保持沉默。
《绿巨人》更像一杯温热的茶,初品味苦,并不如碳酸饮料等来得爽口、富有刺激性,甚至使有些人皱起眉,但若是细茗便能品出别一番风味。
吧刊文化是中国粉丝以业余文化生产的方式,把自身所在线上社区的文化与内容作粉丝再现(如同人小说或业余漫画的形式)。笔者以「机器猫百度贴吧」生产的电子爱好者杂志《猫吧吧刊》为例,展示线上粉丝社区的参与式文化、业余文化出版及中国青少年的粉丝文化。
我不是很喜欢某些杂志那些所谓的怀旧,他让我感受到的只有“矫情”和“为赋新词强说愁”。《哆啦A梦》本身包含着丰富的知识,角色的刻画也是入木三分,藤子老师也是日本漫画上面为数不多的可以与手冢治虫老师相提并论的,有头有脸的人物,看到你们故作矫情的感慨,倘若藤子老师泉下有知,他会怎么想呢?
日本TOYOTA(丰田)公司和本国的淘宝公司都请人为本公司拍摄了Doraemon真人版广告(链接见图片)。总体来看,两部片子都还算不错。两相比较,还是TOYOTA的拍得更好。
最近阅览迪斯尼公司的《米老鼠》时,突然想到了这个问题。为什么在美利坚,《米老鼠》这样的经典漫画,可以由一代又一代的作者前赴后继,不断延续下去,而在大洋彼岸的日本,许许多多的经典漫画随着原作者停笔而寿终正寝了?
这篇帖子就为大家来介绍《哆啦A梦》的动画化历程与更改的介绍。
这篇藤子老师的小传,是我经过长期搜集资料自己撰写的,由于个人精力实在有限,因些在写作过程中难免会有错误和遗漏,所以还望大家及时指证。
哆啦A梦”第一次出现在日本以外的地区,是在一本名为《儿童乐园》的香港杂志上。今天仍流行之“叮当”、“大雄”、“静宜”等中文译名,皆源于此。今年是《儿童乐园》创刊六十周年,这本杂志,承载着三代香港人的童年记忆。
一猫,一个废柴,一个孩子王,一个富少,外加一个领家女孩就组成了我们的童年,他们看似普通,但是却拥有我们所没有的勇气,善良,义气,这或许是我们一直追捧这部被别人黑成低龄人看的片子的原因吧。
先说说我自己为什么会想起写音乐鉴赏?其实一直想找些机会来感谢这些歌曲,那还是在去年暑假的时候,我开始第一次大规模接触日语歌曲,从哆啦A梦里挑选出来的那些优秀歌曲就成了我的日音入门,那时所有和哆啦有关的歌听过,剧场版主题曲更是每天反复听……
如今,网络上充斥着各式各样的哆啦A梦结局。相信点开文章的很多人都见过或知道哆啦a梦各种版本的结局,这种结局像大肆传播,传遍了整个网络。无论你是保持什么样的心态,想确认真相或者将信将疑,都希望您能拿出几分钟时间,认真地读完本文章。在此,我明确的告诉您——哆啦a梦没有结局。
对于机器鸭和哆啦美这两个人物的黑历史,一直想做一个整合来着,想想看以后可能会没时间,就现在弄好了~
无论是能力还是性格上的缺陷,都不足以给这么个角色扣上“废柴”的大帽…哆啦A梦这部漫画之所以受到我们的喜欢是因为每个人都能从中找到自己儿时的影子,而大雄这个角色更是集所有人童年时代的毛病于一身~
我上猫吧之后,发现大多数人都中伤出木杉这个人物,而且很多理由都莫名其妙,基本上就是因为喜欢大雄而讨厌出木杉,这个理由真的很幼稚在我看来…好吧,接下来让我详细说一说出木杉这个人物吧。
首先声明:此贴的目的如题目,是为了反驳各种有关于哆啦a梦的冒牌结局。(驳既是反驳的意思)相信点开此贴的很多人都知道哆啦a梦有种各种版本的结局,这种结局源于日本、像传染病似地大肆传播,传遍了整个网络。在此,我明确的告诉你——哆啦a梦没有结局。
最近突然对寺尾台校长很有兴趣(!!),于是写了这个…大家觉得好就捧个场,不喜欢的话就到 PP 那儿买些砖头和西红柿来吧- -~
《超长篇哆啦A梦》精髓之一:未解之迷:藤子老师将人类未解之迷与想像有机地结合在一起,既充满了夸张、有趣、甚至发人深思的想像,又是建立在现实基础之上的。