1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在位于法国巴黎卡普幸路14号的一家名为“大咖啡馆”内，放映了他们拍摄的时长为五十秒的短片《火车进站》，这标志着电影开始正式进入大众的视野。1911年，电影理论先驱里乔托·卡努多将电影与建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈并列，称其为第七艺术。经过将近130年的发展，如今，看电影已经成为了最受大众喜爱的娱乐方式之一。
藤子·F·不二雄老师本人也非常喜欢电影，在常盘庄居住的时候，他就曾买过一台8mm电影摄影机，业余时间拍电影。他还构思过一部有关中国古典名著《西游记》的奇幻电影，可惜最后并没有成行。
在《哆啦A梦》中也有很多与电影有关的元素，出现次数最多的就是《超人》与《星球大战》，哆啦A梦除了拿出与超人有关的道具之外，在短篇《转换式时间望远镜》（单行本第27卷）中，大雄用道具“转换式时间望远镜”看到父母一起去看电影，银幕上出现的正是由已故传奇演员克里斯托夫·里夫扮演的超人。这部短篇连载于《小学四年生》1979年6月号，而由克里斯托夫·里夫所主演的电影《超人》也正是于1979年6月在日本上映，并引起了巨大的轰动。
而有关电影《星球大战》，最著名的当属短篇《屋顶上的宇宙战争》（单行本第19卷）。《屋顶上的宇宙战争》整个故事从主线剧情到人物设定，灵感均是来自于《星球大战4：新希望》。《星球大战4：新希望》于1978年7月在日本上映，而这个短篇则连载于《小学四年生》1978年9 月号，也正是电影热映期间。
《超人》和《星球大战》都是世界电影史上具有里程碑意义的作品。《星球大战》重新定义了科幻电影的概念，而《超人》也开创了“超级英雄”电影的先河。除此之外，这两部电影在制作技术上也做出了重大的创新，宣告了电影特效时代的到来。
说到电影特效，就不得不提到“特摄”，特摄这一概念虽然最初并非来自于日本，但是却在日本发扬光大，一度成了为日本电影制作的代名词和一种独特的文化符号。
在电影制作中，广义的上特摄，指的就是利用一切可以利用的技术手段和方法，达到电影中所需要的特殊效果。
在《哆啦A梦》中，特摄也被多次提及。在《外星人的家》（单行本第14卷）这个故事中，小夫和胖虎说在山上的一个房子里有外星人，于是哆啦A梦就利用“无人侦察火箭”查看，故事的最后，才知道这个房子只是一个电影公司的仓库，所谓的外星人只不过是存放在这里的特摄服装道具。
在《宇宙泰山》（单行本第16卷）这个故事中，哆啦A梦和大雄则是帮助《宇宙泰山》剧组度过了停播危机。
在《用合成技术创造大雄超人》（单行本第30卷）这个故事中，藤子·F·不二雄老师则向我们完整的展示了电影合成的原理，在这个故事中，哆啦A梦拿出来了一个名为“合成画面装置”的道具，这个道具可以让将拍摄的画面投射在现实环境中。虽然这个道具在功能上略显夸张，但是它已经基本上完整、准确的展现了电影特效制作的技术流程，这里也不得不佩服藤子·F·不二雄老师对于电影制作的了解程度。
到了《超大作特摄电影“宇宙大魔神”》（单行本第20卷）这个故事中，藤子·F·不二雄老师就让大雄和他的小伙伴们真的制作了一部电影。在这个短篇里，哆啦A梦拿出了一台摄像机，这台摄像机可以将两个拍摄的画面进行合成，从而制作出让人意想不到的影像，其实这台摄像机的原理与早期电影拍摄中的二次曝光是非常类似的，在早期没有计算机图像技术（CGI）的年代，很多大师，比如乔治·梅里埃就利用胶片的多次曝光技术，制造出了让人叹为观止的影像效果。
在同样是为了致敬《星球大战》的大长篇《大雄的宇宙小战争》中，小夫等人则是运用缩微模型来拍摄科幻电影。实际上在电影制作当中，缩微模型技术一直在大量的运用，《星球大战》当中很多场景都是利用缩微模型技术来拍摄的，就算在计算机技术大行其道的今天，依然还有很多电影都在利用缩微模型技术进行拍摄。
从《哆啦A梦》这些涉及到电影的故事中，不光能看出藤子·F·不二雄老师对于电影制作的了解，更能体现的是他对于电影的热爱，大长篇的很多故事都完美遵循了电影的三段式叙事结构，很多故事甚至堪称优秀剧本的范例，虽然藤子·F·不二雄老师一生无缘去指导一部属于自己的电影，但是想必在创作大长篇时，他也一定把自己想像成了一位导演，指挥哆啦A梦以及大雄、静香、小夫、胖虎这些演员们拍摄了一部又一部的“电影”。
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